Porque estoy HARTA de quien insulta empleando los términos ROJO y FACHA sin tener ni puñetera idea de lo que está diciendo:

UN FACHA DE SIETE AÑOS

«Me interpela un lector algo –o muy– dolido porque de vez en cuando aludo a España como este país de mierda. El citado lector, que sin duda tiene un sentimiento patriótico susceptible y no mucha agudeza leyendo entre líneas, pero está en su derecho, considera que me paso varios pueblos y una gasolinera. Le extraña, por otra parte, y me lo comunica con acidez, que alguien que, como el arriba firmante, ha escrito algunas novelas con trasfondo histórico, y que además parece complacerse en recuperar episodios olvidados de nuestra Historia en esta misma página, sea tan brutal a la hora de referirse a la tierra y a los individuos que de una u otra forma, le gusten o no, son su patria y sus compatriotas.

La verdad es que podría, perfectamente, escaquearme diciendo que cada cual tiene perfecto derecho a hablar con dureza de aquello que ama, precisamente porque lo ama. Y que cuando abro un libro de Historia y observo ciertos atroces paralelismos con la España de hoy, o con la de siempre, y comprendo mejor lo que fuimos y lo que somos, me duelen las asaduras. Aunque, la verdad, ya ni siquiera duelen. Al menos no como antes, cuando creía que la estupidez, la incultura, la insolidaridad, la ancestral mala baba que nos gastamos aquí, tenían arreglo. La edad y las canas ponen las cosas en su sitio: ahora sé que esto no lo arregla nadie. España es uno de los países más afortunados del mundo, y al mismo tiempo el más estúpido. Aquí vivimos como en ningún otro lugar de Europa, y la prueba es que los guiris saben dónde calentarse los huesos. Lo tenemos todo, pero nos gusta reventarlo. Hablo de ustedes y de mí. Nuestra envilecida y analfabeta clase política, nuestros caciques territoriales, nuestros obispos siniestros, nuestra infame educación, nuestras ministras idiotas del miembro y de la miembra, son reflejo de la sociedad que los elige, los aplaude, los disfruta y los soporta. Y parece mentira. Con la de gente que hemos fusilado aquí a lo largo de nuestra historia, y siempre fue a la gente equivocada. A los infelices pillados en medio. Quizá porque quienes fusilan, da igual en qué bando estén, siempre son los mismos.

Pero me estoy metiendo en jardines complejos, oigan. El que quiera tener su opinión sobre todo eso, acertada o no, pero suya y no de otros, que lea y mire. Y si no, que se conforme con Operación Triunfo, con Corazón Rosa o con Operación Top Model, o como se llamen, y le vayan dando. Cada cual tiene lo que, en fin, etcétera. Ya saben. Por mi parte, como todavía me permiten y pagan este folio y medio de terapia personal cada semana –es higiénico poder morir matando–, me reafirmo un día más en lo de país de mierda. Y lo voy a justificar hoy, miren por donde, con una bonita anésdota anesdótica. Una de tantas.

Verán. Un niño de siete años, sobrino de un amigo mío, observando hace poco que varios de sus amigos llevaban camisetas de manga corta con banderas de varios países, la norteamericana y la de Brasil entre ellas –algo que por lo visto está de moda–, le pidió al tío de regalo una camiseta con la bandera española. «Van a flipar mis amigos, tito», dijo el infeliz del crío. Según cuenta mi amigo, el sobrinete bajó al parque como una flecha, orgulloso de su prenda, con la ilusión que en esas cosas sólo puede poner una criatura. A los diez minutos subió descompuesto, avergonzado, a cambiarse de ropa. El tío fue a verlo a su habitación, y allí estaba el chiquillo, al filo de las lágrimas y con la camiseta arrugada en un rincón. «Me han dicho que si soy facha o qué», fue el comentario.

Siete años, señoras y caballeros. La criatura. Y no en el País Vasconi en Cataluña, ni en Galicia. En la Manga del Mar Menor, provincia de Murcia. Casualmente, y sólo una semana después de que me contaran esa edificante historia infantil, otro amigo, Carlos, gerente de un importante club náutico de la zona, me confiaba que ya no encarga polos deportivos para sus regatistas con el tradicional filetillo de la bandera española en las mangas y en el cuello. «En las competiciones con clubs de otras autonomías –explicó– están mal vistos.»

Dirán algunos que, tal y como anda el asunto, podríamos mandar a tomar por saco ese viejo trapo y hacer uno distinto. Al fin y al cabo sólo existe desde hace dos siglos y medio. Podríamos encargarle una bandera nueva, más actual, a Mariscal, a Alberto Corazón, a Victorio o a Lucchino. O a todos juntos. Pero es que iba a dar igual. Tendríamos las mismas aunque pusiéramos una de color rosa con un mechero Bic, un arpa y la niña de los Simpson en el centro; y en las carreteras, el borreguito de Norit en vez del toro de Osborne. El problema no es la bandera, ni el toro, sino la puta que nos parió. A todos nosotros. A los ciudadanos de este país de mierda.»

ARTURO PÉREZ-REVERTE

Hasta última hora se habló de una eventual renovación, pero TVE ha decidido eliminar de su parrilla Qué grande es el cine , el programa de José Luis Garci en La 2. La versión oficial dice que por “acuerdo mutuo”. Los mentideros señalan que se trata de una represalia política: aunque el programa comenzó con Jordi García Candau, es decir, bajo gobierno socialista, Garci se ha distinguido por su independencia; igualmente, se especula con el enojo que habría causado en TVE la colaboración de Garci con una cadena de radio de oposición.

Sea como fuere, el hecho es que abandona la pantalla un espacio clásico, con diez años de emisión, que merecía seguir porque nadie, hasta la fecha, había organizado una exhibición sistemática tan completa y canónica de las mejores obras de la historia del cine. Es probable que lo mejor del programa fueran las películas y lo peor, el programa en sí; pero es que Qué grande es el cine nunca ha ocultado que su verdadero protagonista era el cine. También puede defenderse que la tertulia estaba mal estructurada, que la charla previa retrasaba innecesariamente la emisión de la cinta; esos reproches los hemos formulado aquí. Ahora bien, si un programa útil y necesario tiene algún defecto, lo sensato es corregir el defecto, no suprimirlo.

Los problemas del espacio de Garci se habrían solucionado adelantando la hora de emisión para eludir la madrugada y suprimiendo la tertulia previa. Otra cosa es que a algunos no les guste el tono de la tertulia posterior; eso es inevitable. Lo que no se puede aceptar, a este respecto, es el reproche de “pedantería”. Primero, porque toda conversación entre especialistas tiene algún toque de “pedantería”. Después, porque bajo ese reproche se oculta el simple desprecio hacia la inteligencia.

Contra estas cosas, y tratando de hablar objetivamente, hay que decir que Qué grande es el cine ha provisto las videotecas de los aficionados con la colección más selecta del mejor cine de todos los tiempos, y que esas tertulias, con todos sus defectos, han servido para que muchos sepan más cine, conozcan su historia.

Que el programa de Garci desaparezca es, pues, una pésima noticia. Y lo más triste: no hay razones para esperar que el cambio mejore las cosas.

José Javier Esparza

             Los fans de Parchís se encontraron con sus ídolos el pasado 11 de Noviembre en Barcelona. La visita de Yolanda Ventura a España constituyó la excusa perfeceta para que casi cuarenta personas, procedentes de varios puntos de la península (Andalucía, Aragón, Cantabria, Cataluña, Comunidad Valenciana, Madrid, Murcia, País Vasco) y de Monterrey (México), se trasladaran a la ciudad condal para compartir una cena con cuatro de los cinco ex-componentes de la entrañable agrupación infantil de los ochenta.

          Parchís, el primer y mejor grupo formado por niños (y enfocado para los niños) de la historia de la música en España, estuvo en activo durante seis años, tiempo durante el que grabaron multitud de elepés y rodaron siete películas interviniendo en papeles protagonistas, cuatro filmadas en nuestro país (de las que se espera una inminente edición en DVD para estas Navidades) y otras tres en Argentina. A pesar del tiempo transcurrido desde su separación, el recuerdo del grupo perdura en los corazones de muchas personas, tanto a un lado como al otro del océano, y este tipo de encuentros dejan patente la capacidad de congregación que aún conservan.           

   Tino Fernández (ficha roja), Yolanda Ventura (amarilla), Gemma Prats (verde) y Francisco Díaz (azul) se acercaron a un céntrico restaurante de Barcelona para disfrutar de una segunda cena con los fans españoles que continúan recordándolos a través de diversos foros de Internet. El 16 de octubre del año pasado se produjo la primera de estas “quedadas” a nivel nacional en la misma localización, pero contando solamente con las fichas roja y azul. El fenómeno nostálgico que provoca actualmente el grupo en nuestro país comenzó a destaparse en esa cena, con tal éxito que en la segunda de sus manifestaciones se dobló el número de asistentes.

            Los cuatro chicos catalanes ofrecieron una entrevista a una televisión local y posteriormente pasaron al interior del restaurante, donde se hicieron fotografías y sobre todo hablaron y compartieron experiencias con los asistentes, de edades muy diversas pero con un sentimiento común: el cariño por un grupo que hizo más feliz su infancia.

                                                                                                                                                    Laura García Pérez

Con tres no basta. No repuestos aún de las bellas expresiones que la andaluza Patricia dedicaba por doquier, debemos enfrentarnos a una nueva tanda de personajes, doce jóvenes "admirables" dispuestos a embarcarse en la aventura Gran Hermano. Y digo admirables por la valentía que demuestran los candidatos de esta cuarta edición así como la que mostraron los de la segunda y tercera. Porque visto el escándalo que quienes entran en la famosa casa suscitan, se debe ser valiente para atreverse a repetir la agitada aventura.

Los jóvenes que participan en Gran Hermano saben que tendrán los próximos años de su vida arreglados económicamente, ¿pero no es más caro el precio que tendrán que pagar por ello? ¿Cuánto cuesta la pérdida de la intimidad? ¿Y cuánto el sumergirse en una vida pública sin haber hecho nada más que entrar en una casa, comer, dormir y discutir durante unos días? El precio será, probablemente, bastante caro para los doce nuevos chicos y chicas. Teniendo en cuenta que los elegidos suelen ser modelos de juventud, es decir, aplicados estudiantes o trabajadores que han hecho una pausa en su desarrollo profesional para enriquecerse personalmente con la experiencia, será muy caro.

Pero el alto precio que pagarán no es causa, desgraciadamente, del irónicamente mencionado nivel intelectual, supuestamente exigido para ser concursante del programa. El desembolso no será económico (al menos únicamente), porque se verán envueltos y atrapados en el peligroso mundo de la fama y su doble filo. Sí, contratos, trabajos y dinero, pero a la vez, críticas despiadadas, perseguimiento de los periodistas de la prensa rosa y todo tipo de conflictos. Ahora surge otra pregunta, ¿pueden llamarse representantes de la juventud doce personas que se limitan a buscar un dinero y una fama vacíos? ¿Es así como somos los jóvenes? Me gustaría pensar que no.

Laura García Pérez

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Cuando el amor no es suficiente

Te doy mis ojos

Nacionalidad: España; Dirección: Iciar Bollaín; Guión: Icíar Bollaín, Alicia Luna; Fotografía: Carles Gusi; Música: Alberto Iglesias; Montaje: Ángel Hernández Zuido; Producción: Santiago García de Leaniz, Enrique González Macho; Intérpretes: Laia Marull, Luis Tosar, Candela Peña, Rosa María Sardá, Kiti Manver; Año: 2003; Duración: 106 minutos.

Te doy mis ojos es el fruto de un intenso trabajo de investigación de Iciar Bollaín. La madrileña retoma la temática de su cortometraje Amores que matan (2000) para introducirnos de nuevo y con una mayor preparación en el tortuoso universo de la violencia de género. Esta vez Bollaín no se limita a presentar el problema, sino que profundiza también en sus causas. Se nos da a conocer su verdadera dimensión mediante una pareja que se quiere y un marido que intenta cambiar y se nos ofrece una multitud de puntos de vista que favorecen la total ausencia de maniqueísmo. La directora cuenta una historia en absoluto innovadora permitiendo que el espectador sienta que descubre nuevos aspectos de la misma.

Huyendo de la morbosidad que tan fácilmente puede incluirse en obras con esta temática, Bollaín se centra en el aspecto psicológico de los maltratos y en las causas que impulsan el comportamiento del agresor. De hecho, la película comienza en el momento en que Pilar, la protagonista, huye de su hogar después de haber sufrido la última paliza. Nos sumergimos entonces en el proceso de desamor de una mujer testigo de cómo las sesiones de psicólogo de su marido no dan el fruto esperado.

El excelente trabajo interpretativo de los protagonistas y una banda sonora que acompaña con sumo lirismo los momentos más dramáticos permiten la cercanía e identificación con los personajes y nos hace sufrir por un amor imposible a pesar de su fuerza. La dureza de la temática es compensada con el humor que la directora introduce, siempre de manera discreta y con mesura.

Con Te doy mis ojos podemos sufrir, podemos reir, pero, ante todo, podemos tomar esos ojos que se nos ofrecen para introducirnos en la mente de un maltratador que intenta con notable esfuerzo no destruir lo más importante de su vida.

Laura García Pérez

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Columna de opinión sobre María Teresa Campos (2002) 

Criterio

 Exposición “Somos un sueño”

de Suspe en Santander

      La sala de exposiciones Aula abierta de CCOO (C/ Santa Clara, 3) acoge del 16 al 31 de agosto la muestra de pintura Somos un sueño, del artista palentino Jesús Pérez, “Suspe”.

  La exposición está integrada por 28 óleos y pasteles y podrá ser visitada de lunes a viernes de seis de la tarde a nueve de la noche.

    Afincado desde años en Santander, el pintor cuenta con numerosas exposiciones individuales y colectivas en varias localidades de Madrid, Santander y Palencia.

“Suspe” recoge en la muestra dos temáticas fundamentales: el paisaje y el onirismo. En sus creaciones surgen imágenes inspiradas en sus propios sueños, inundadas de fantasía y color. Encontramos multitud de cuadros de inspiración surrealista, repletos de elementos mágicos y espirituales junto a otras pinturas de corte más realista, tantos unos como otros de gran vistosidad y colorido.